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Posts Tagged ‘Compañía Nacional de Ópera’

Se estrena en México La mujer sin sonmbra de Richard Strauss

 

Desde hace algunas ediciones, la ópera ha tenido un papel muy importante en las actividades del Festival de México. En el marco del fmx los aficionados al arte lírico han tenido la oportunidad de apreciar puestas en escena de obras que no necesariamente se presentan con frecuencia en el país o que incluso no habían sido estrenadas. Por mencionar sólo algunos ejemplos, en años recientes, el festival ha programado la  tetralogía El anillo del nibelungo de Wagner, Rusalka de Antonin Dvorák y Jenufa de Leoš Janáček .

Es en este contexto que la tarde de hoy, en el Teatro del Palacio de Bellas Artes, se estrenará en México la ópera La mujer sin sombra de Richard Strauss con libreto de  Hugo von Hofmannsthal. La puesta en escena ha sido coproducida por la Compañía Nacional de Ópera y el Festival  con una inversión aproximada de 10 millones de pesos. La dirección escenica es de Sergio Vela, mientras que Guido Maria Guida es el director concertador.

La mujer sin sombra se escenifico por primera vez el 10 de octubre de 1919 en la Ópera Estatal de Viena y es considerada la obra más ambiciosa de Richard Strauss entre su amplio opus operístico. Nueve décadas después el público de la Ciudad de México tiene la posibilidad de disfrutarla.

El elenco de la producción mexicana está integrado, entre otros, por el tenor italiano Carlo Scibelli, la soprano australiana Rebecca Nash, la mezzosoprano polaca Malgorzata Walewska, la soprano rusa Olga Sergeyeva y el bajo mexicano Noé Colín. También se contará con la participación del Coro y Orquesta del Teatro de Bellas Artes, la Schola Cantorum de México y el Grupo Coral Cáritas.

La escenografía e iluminación están a cargo de Philippe Amand y el propio Vela. El vestuario es de Violeta Rojas y la coreografía de Ruby Tagle. Las esculturas son de Jorge Yázpik y la productora ejecutiva es Juliana Vanscoit.

Debido a su duración (aproximadamente cuatro horas y media) y a lo demandante que resulta técnica y musicalmente, la ópera se representa poco en el mundo, por lo que se trata de una oportunidad única para escucharla en el país.

El estreno se llevará a cabo hoy jueves 3 de mayo, a las 18:00 horas, en el Palacio de Bellas Artes y las funciones continuarán el  martes 8, a las 18 horas; y los domingos 6 y 13 de mayo, a las 17 horas.

Visita el sitio del Festival de México

 


Se presentan Nadia Ortega Petterson y Roberto Sánchez

Nadia Ortega Petterson / Fuente: www.streghe.com.mx

La soprano Nadia Ortega Petterson y el guitarrista Roberto Sánchez ofrecerán el 26 de abril un recital en el que interpretarán obras de John Dowland y Fernando Sor así como canciones populares españolas (con arreglos de Graciano Tarragó) y sefaradies. La cita será en en el Estudio Coral Mesina, ubicado en Yautepec número 104, en la colonia Condesa de la Ciudad de México.

Originaria de Orizaba, Veracruz, Ortega Petterson cursó estudios en el Conservatorio Nacional de Música y realizó una especialidad en música antigua en el Conservatorio Superior de Ginebra, Suiza. Como solista ha participado en diversas producciones en México, Estados Unidos, Latinoamérica y Europa; se ha presentado en importantes festivales como el el de México y el Cervantino. Ha trabajado con directores como Gabriel Garrido, Horacio Franco, Charles Brett, Michael Radulesku, Roberto Gini, Florence Malgoire, Gonzalo Martínez, Benjamín Juárez Echenique y Aurelio Tello. Forma parte del cuarteto vocal de música contemporanea Streghe, del ensamble de música medieval-renacentista Numantiq así como del trío de música barroca con Eloy Cruz (tiorba y guitarra barroca) y Miguel Cicero (Clavecín).

Roberto Sánchez estudió en el Conservatorio Nacional de Música. Se ha presentado en importantes festivales como el Internacional de Puebla y el “Cervantes en todas partes” con la Compañía Nacional de Ópera. Como solista ha trabajado con la Orquesta Sinfónica Juvenil de México y ofrecido recitales en diversos espacios de la república como el Teatro Aldama de Aguascalientes (con motivo del 425 aniversario de la fundación de la ciudad), el Auditorio Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes y el Auditorio Silvestre Revueltas.

Lugar: Estudio Coral Mesina (Yautepec # 104, Col. Condesa)
Fecha: 26 de abril del 2012
Hora: 19:00 horas.
Admisión $150.00


José Wolffer, Director de fmx, habla de la programación de la edición 2010

Savion Glover / Fuente: www.festival.org.mx

Este año el Festival de México estrena siglas, nueva imagen y dedica su programación a conmemorar el Bicentenario de la gesta de Independencia en México. Como ya es tradicional, Emilio Sánchez, conversa con José Wolffer, director de fmx, sobre los detalles. He aquí los resultados:

E. S.: Tengo la impresión de que la edición 2010 debió ser una de las más complicadas de la historia reciente de fmx. ¿Cómo se dirige un festival en un año de crisis económica?

J. W.: Más que difícil, yo creo que en el contexto del Bicentenario, nos pareció que la manera más coherente de conmemorar esta fecha fue apostar por nuevas propuestas mediante una programación muy propositiva. Esta es una vocación que ha estado presente en el festival desde hace muchos años y que, de alguna manera, me ha tocado a mí acentuar. Lo más natural para nosotros fue brindar justamente a los nuevos proyectos mexicanos un espacio mayor al que hemos procurado en otras ediciones. Buscamos dar un espaldarazo a algunos de los artistas que nos parece están trabajando de manera interesante. Hay muchos. No podemos presentarlos a todos, pero hicimos una selección que nos parece equilibrada y bien ponderada. Incluimos nuevas producciones en el terreno de la ópera, el teatro, la música. Pero además intentamos darle un impulso adicional al trabajo de los artistas mexicanos. Por tal motivo, en una iniciativa que desarrollamos con la Comisión Europea, organizamos un foro de programadores, que se llevará a cabo del 15 al 21 de marzo, y que forma parte de un proyecto llamado “Arte al filo de la ciencia”, el mismo que hizo posible también la presentación en 2009 de las Percusiones de Estrasburgo y, este año, la presencia de Ars Electronica en México. La intención es recibir la visita de un contingente de programadores europeos, estadounidenses, latinoamericanos y de otras regiones, para que puedan ver prácticamente todas las nuevas producciones mexicanas que estamos presentando en el festival. Con esto queremos, en la medida de lo posible, fungir como promotores de las nuevas voces de las escenas mexicanas.

Ahora, es importante no perder de vista que si bien hay un énfasis muy especial sobre las nuevas propuestas mexicanas, como cada año mantenemos la vocación de presentar exponentes muy destacados de la escena internacional. En ese sentido la presencia de Brad Mehldau, Christoph Genz, los Boredoms, Savion Glover y Romeo Castellucci, por mencionar algunos artistas, creo que ofrece también un abanico muy interesante y nutrido de representantes de distintos quehaceres artísticos a nivel mundial. (more…)